二楼是一个书房，不到20平方米，摆满了古典风格的家具，拥挤却不杂乱。墙上贴着暗红色的墙纸，深栗色的壁炉里燃着熊熊的炉火。进门右手就是一张长沙发，沙发上挂着五只烟斗。左手边是一张书桌，上面摆着许多书和工具箱，里面装着卷尺、指南针、警笛、迷你照明灯，等等。壁炉前有两把扶手椅，茶几上摆着主人的帽子、放大镜。迎面的墙上有两扇华生所描述的“面向贝克街的大窗户”，窗下是一张小餐桌，摆着两套盘子、餐巾和全套银餐具，燃着两支蜡烛，仿佛大侦探和助手马上就要回来用餐。另一个墙角也有一个小书桌，桌上放了一堆试管烧瓶之类的东西，椅子上还有一把小提琴。想起来了，福尔摩斯从少年时就拉小提琴，思考、推理间隙也会用音乐来消除疲劳。
对面的房间更小，摆了一张单人床，墙上挂着一件黑色风衣。“这是福尔摩斯先生的卧室。”一位身着深色长裙、套着白围裙的“女仆”笑着告诉我。
谜底揭开了：贝克街221B的真实“身份”是福尔摩斯博物馆。据介绍，伦敦确实有贝克街，但是历史上并没有221号B。由于太多的福尔摩斯迷按图索骥，来此寻找偶像的踪迹，所以，这幢原来为客栈的小房子后来被改建为博物馆。为一位文学作品中的人物建博物馆，这是很少见的。小小的房子足以折射出大侦探的魅力。
沿着楼梯上三楼，墙上整齐地排列着的一排小画，为小楼增添了浓浓的艺术气息。仍然是一大一小两个房间的格局。大房间里，放着一尊福尔摩斯的胸像，玻璃柜里还有一封福尔摩斯写给华生的信，发黄的信纸上的时间是1888年10月8日。小房间的桌子上摆着怀表、书、手枪，以及一台极像“三五牌”台钟的座钟。正当我们沉浸在当年故事的追索之中时，窗前的游客留言本又把我们拉回现实。“女仆”又指指楼上介绍说，四楼的大房间是房东太太的住处，对面的小间则是华生住的。
走上四楼，如果没有思想准备会吓一跳。房间的各个角落是一组组逼真的蜡像，展示了小说故事中的一个个经典场景。这边，一个穿着华丽服饰的贵族女人左手撩开面纱，右手持枪，向一个男人开枪射击。这一幕是来自《米尔沃顿》，这个男人是她的丈夫。那边，一个盛装的白衣女郎手拿一张照片，面对着一个衣着华贵，带着假面眼罩的男人，原来这一幕来自《波西米亚丑闻》。门口，一个男人正在书桌前奋笔疾书，旁边的说明是《红发会》，在这个故事中福尔摩斯揭穿了一伙罪犯企图挖地洞盗银行的阴谋，并最终将他们逮捕归案。墙角里，两个男人正打开一个竖起来的棺材，棺材里有一个包着白布的女人，女人的眼睛是睁着的！这个场景来自《弗朗西斯·卡法克斯女士的失踪》。靠窗还有一张桌子，上面摆着世界各国的读者给福尔摩斯的来信，最近的竟是2012年的。桌子下有一个玻璃罩着的箱子，里面是一个《巴斯克维尔猎犬》的微缩场景。
正当我们看得入神时，窗下沙发上坐着的一尊“蜡像”突然动了一下。是个真人！这是一位有七八十岁的老人，身着浅色西装，一直坐在那里，脸上也没什么表情。他摇动了一下微缩场景的把手，里面的人和猎犬突然活动了，还伴随着可怕的咆哮声。
这一下，可真把我们吓着了！
走出房间，有人悄悄回头看，只见“蜡像”慢慢站了起来，收拾起了桌上的展品。原来是位工作人员啊！假作真时真亦假。我们再一次为英国人的创意和幽默而鼓掌。
走下老房子的木扶梯。楼梯角上，一丛红、白两色的玫瑰在绿叶的映衬下，格外鲜活。再望一眼福尔摩斯的书房，仿佛可以感受到大侦探的气息。来到阳光下，门口是等候进入的长队。一时间，让人分不清自己身在何处。福尔摩斯，到底有没有真正存在过？
“福尔摩斯这个人啊，从来没存在过，可也从来没有真正消失过！”英国人自豪地说。
是啊，这个世界如此神秘莫测，谁知道呢？大半个世纪以来，《福尔摩斯》无数次被改编成电影、电视剧，那个鹰钩鼻子、烟斗不离手的经典形象深入人心。我忽然想起，福尔摩斯在今天的屏幕上也有最新造型。2010年，英国BBC又拍摄了以福尔摩斯故事为蓝本的系列剧《神探夏洛克》。扮演夏洛克的卷发演员本尼迪克特·康伯巴奇年轻帅气、自命不凡，被粉丝们亲昵地称为“卷福”。紧张刺激的案子、匪夷所思的罪犯、抽丝剥茧的推理、意想不到的结局……“卷福”让19世纪的福尔摩斯在21世纪复活了。这不，追剧的人们疯狂地捧着平板电脑，等着第三季的“卷福”闪亮登场。
嗬，永远的福尔摩斯！
一头鲸的体重等于多少个你？
伦敦地铁南肯星顿站附近集中了三座著名的博物馆——维多利亚和艾尔伯特博物馆、自然史博物馆和科学博物馆。地铁出口很多，要去这几家博物馆该走哪个出口？没关系，一点都不用迟疑，只要跟着一群群身着校服、唧唧喳喳的孩子们走就行了。
作为课堂，英国的博物馆、美术馆的优越性确实无可匹敌。大名鼎鼎的大英博物馆、国家美术馆自不必说，而知名度没有那么高的自然史博物馆同样值得一看。维多利亚风格的建筑，本身就像一件艺术品，而里面成千上万件展品，更是具有难以估量的科学价值。
走进自然史博物馆的大门，是一个开阔的大厅，穹顶左右各有一排透明的玻璃，让阳光洒落。迎面就是一座巨大的恐龙化石骨架，四条腿支撑着拱起的身躯，细长的头颈几乎占了四分之一的身体，顶着小得不成比例的脑袋，纤细的尾巴向上弯曲……这头恐龙足有26米长，普通照相机难以拍下它的全貌。旁边的说明告诉我们它的学名：梁龙，曾经是陆地上最大的动物之一。
博物馆分为蓝、绿、红、橙四个区。蓝色区有各种陆地和海洋生物的化石、标本，其中恐龙更有一个专门的两层展馆，什么三角龙、翼龙、蛇颈龙，应有尽有，让人仿佛走进了“侏罗纪公园”，角落里还有一头张牙舞爪的机器霸王龙，不时发出可怕的吼声。绿色区有数不清的鸟类标本、矿物宝石以及人类的进化史，其中有著名的渡渡鸟的标本。红色区域有三层，通过自动扶梯，进入“地球的内部”，可探寻地球的奥秘。橙色区域是一个巨大的“茧”，高七层，展示各类昆虫，也是科学家的研究场所，被馆方用透明的玻璃隔开，游客可以近距离观看科学家的工作。
大厅两头分别有台阶通向二楼，一头放着达尔文的雕像，另一头是一个直径达六七米的“圆盘”。仔细看，才知是一棵巨树的剖面化石，旁边的说明写道：这是一棵红杉，生于557年、死于1892年，树龄达1300多年，它活着的时候高达80米，胸径达27米。望着这“巨无霸”红杉一圈一圈细细的年轮，感觉非常震撼！
在博物馆内，一群身穿绿色校服的十一二岁的学生，正三三两两席地而坐，对着墙上展出海洋生物化石在白纸上描画着。看到我们走过，有几个胆大的男生咕哝了一句“你好”！“你们会中文？”我们惊喜地问道。孩子们说，他们这学期开始学中文，只会说很简单的几句，他们还拿出自己的画给我们看。随后，我和学生们及他们的老师交谈了起来。
这些孩子来自伦敦南部的一所公立初中，年龄是11～14岁。这几天正值学校的“创新周”，学校制定了多条参观访问项目，每个项目都是2～3天，有博物馆，也有户外场馆，学生们可以任选一至两个项目。就拿参观自然史博物馆的孩子们来说，他们要挑选自己感兴趣的化石，先画下来，在下一周做出雕塑模型，然后学校会举办一个小型展览会，让大家展示自己的作品，交流分享。
为什么要这么做？那位名叫艾瑞斯的老师说，孩子们这个年龄阶段最重要的是建立感知世界的能力。在这个全球化的时代，只有具备了感知世界的能力，才能更好地成长。艾瑞斯并不认同过早的填鸭式的教育，他说，与其在课堂里死读书，不如带他们出来开阔眼界。所以，每个学期，学校都会组织几次外出参观。
博物馆的核心功能是教育。这是英国博物馆界多年来的普遍共识。而孩子们来博物馆，并不是逛一圈就完事了，要在博物馆里认真上好一课，并不简单，对老师也有很高的要求。我还经常在博物馆里看到高年级的学生拿着纸笔在展品前做记录，相互热烈地讨论着，回去后，他们要针对有关专题写研究报告。
在博物馆里，不仅有成群结队的中小学生，还有许多坐在手推车里的娃娃，甚至有的连话都不会说、路都不会走，就被爸爸妈妈推着来参观博物馆。自然博物馆的恐龙化石、鸟儿标本、海洋生物模型，让许多蹒跚学步的孩子都兴致盎然。
很多博物馆还针对学生设计了许多互动项目，并不追求高成本、高投入，但都趣味盎然。博物馆哺乳动物区，空中吊着一头庞大无比的“蓝鲸”，它并非标本，只是一个木制的模型，但完全按照真实蓝鲸的模样仿造，有近30米长，头部、身躯、尾巴，甚至大嘴和牙齿，都做得极其逼真。边上还有一个互动项目：展板上是一排动物图案，分别是北极熊、骆驼、非洲象、蓝鲸等动物，地下是一个秤，人可以站上去，只要按亮那个动物的按钮，就会显示出这个动物的体重是你的多少倍。我看到一个六七岁的小女孩站上去，先按了北极熊的按钮，显示出北极熊的体重是她的15倍，然后她又按了蓝鲸，显示出蓝鲸体重是她的3750倍！
真是太有意思了！中国的孩子，也知道蓝鲸是地球上最大的动物，但无法想象出它到底有多大。在这里，孩子们不仅看到了蓝鲸，还直观地通过和自己的体重比较，知道它有多重！
眼前的这一切，让人不由得感慨，与英国在博物馆里参观、上课的孩子相比，我们的孩子的学习过程太不快乐了，书本和题海几乎就是等同于学习。其实，上海也有高质量的博物馆。我小的时候，就在父亲的带领下去参观过自然博物馆，当时，那座马门溪龙的完整骨架刚刚运抵上海，占据了整个大厅，在我幼年的心中引起极大的震撼。
我非常想奉劝中国的家长：双休日和寒暑假，让孩子多去博物馆走走看看，收获一定超过补习班。
当西方遇见东方
英国大学的博物馆是英国高等学府的重要组成部分。来自权威组织的报告指出，英国最知名的四所大学博物馆在其所属领域都“扮演着重要文化贡献者的角色”。这四所大学博物馆分别是：牛津大学阿什莫伦博物馆、曼彻斯特大学博物馆、剑桥大学菲茨威廉博物馆以及格拉斯哥大学的亨特里安博物馆。
这次在英国培训期间，我造访了其中的两座——剑桥大学菲茨威廉博物馆和牛津大学阿什莫伦博物馆。作为英国最著名的两所大学，牛津大学和剑桥大学之间的关系很有意思，一直互不服气，甚至有着“牛剑之争”。从建校时间上看，牛津大学比剑桥大学更早一些。牛津大学成立于1168年。1209年，一批从牛津分离出来的教师和学生创立了剑桥大学。
由于在牛津的时间总共只有大半天，我放弃了午餐，用一个多小时的时间参观了阿什莫伦博物馆。这座博物馆全称为“阿什莫伦艺术与考古博物馆”，建于1683年。可别小看这座大学里的博物馆，它是英国也是全世界第一个公共博物馆，建馆时间远远早于大英博物馆。
阿什莫伦博物馆共五层，馆藏丰富，古代部分涵盖了自旧石器时代前期到维多利亚时代的整个人类史，建馆最初期的收藏品至今保存完好；Cast画廊的收藏是全英国最多和最好的，还有大量古代希腊罗马雕塑品的碎片；西方艺术部分则汇集了中世纪至今的欧洲（包括俄罗斯）油画、素描、印刷品、雕刻、实用艺术品、乐器。
在博物馆里，一个特别的主题展厅引起了我的兴趣，上面书写几个大字：“穿越文化，穿越时空——当西方遇见东方。”
再细看陈列品和说明，就更有意思了：“自从15世纪的地理大发现后，商人的商船从东亚运来了瓷器、漆器和印度的棉纺织品。它们的流行改变了欧洲人的口味。”展厅中，放着多组瓷器，有三件粗看都是东方的，其实却只有一件是17世纪日本的，还有两件是18世纪法国尚蒂伊瓷器厂仿制的，从造型到颜色、花纹几乎一模一样。欧洲的陶瓷艺术中有一类是瓷偶，非常精致、漂亮。这里也展出了几组东西方瓷偶，从造型、釉色都可以看出欧洲瓷偶对中国陶瓷人像的模仿。
17.18世纪，当中国的瓷器、茶叶、丝绸、漆器传到欧洲的时候，欧洲也掀起了一股“东方热”，以用中国物品为时尚。在俄罗斯彼得大帝极尽奢华的冬宫中，就专门有一间“中国厅”。当时由于中国货非常稀罕、昂贵，买不起的人也会用一些仿制品，这就催生了一些工厂仿制东方瓷器、漆器。这种风潮，就如同今天的不少中国人崇尚西方文化，追赶欧美的流行，甚至不惜仿造类似风格的产品、起一些外国名字来吸引人。
我忽有所悟，东方文化从来都具有深厚的历史积淀，也不缺少自信。请不要忘记：东方人“曾经改变欧洲人的口味”！