叶绍德（1929～2009），被业界尊称为德叔，是香港家喻户晓的粤剧作家、编剧，电视剧主题曲填词人。他编写、创作粤剧作品有70余本，代表剧目有《朱弁回朝》《楼台会》《洛水梦会》《李后主》《红楼梦》等。德叔具有厚重的古典文学修养，对粤语歌词的创作追求典雅婉转、辞藻秀丽，即便是已经被认为成功的作品，他仍反复琢磨，仔细推敲，不断修改，力求精益求精，达到完美境界。他曾获得香港演艺学院“荣誉院士”，香港作曲家及作词家协会颁发的音乐成就大奖等殊荣。
顾嘉辉（1931～ ）的名字在香港流行音乐的记忆始于1961年他创作第一首歌曲《梦》，到2011年创作《再见人生路》已经整整50年的时间了。他被尊称为“香港音乐教父”，获得英国皇家荣誉会员勋章（MBE），香港政府铜紫荆勋章（BBS），香港作曲及作词家协会音乐成就大奖，香港电台十大中文金曲最高荣誉奖，亚洲电影节最佳音乐、歌曲奖等多项殊荣。
他曾在1961年获得美国波士顿伯克利音乐学院（Berklee College ofMusic）奖学金， 接受了为期两年的音乐训练课程。1963年返港后在邵氏、嘉禾等电影公司承担作曲、编曲、配乐等工作。他的作品数量庞大，已经在香港作曲及作词家协会登记的就有1100多首，并且种类繁多风格各异，包括电视歌曲、电影歌曲、与歌手合作的歌曲、广告歌曲等。其中《射雕英雄传》《上海滩》《万水千山总是情》等脍炙人口的电视剧主题曲和插曲广泛传唱于国内及世界各地的华人聚居区。
多年来，顾嘉辉一直与香港著名词作家黄霑精诚合作，被人们亲切地誉为“辉黄”组合。
8. 当年情
作词：黄 霑
演唱：张国荣
《当年情》是1986年香港电影《英雄本色》的主题曲，是“辉黄”二人的经典作品之一。歌词运用中国古典诗词的长短句式，典雅而亲和，文秀而朴实。旋律如言语柔声倾诉一般，跌宕之处均点到为止，平易与上扬相得益彰。AB段结构的强弱对比和慢摇滚节奏基本特点与影片剧情和歌词内涵密切融合。配器的绝妙之笔在于口琴音色的运用，将江湖漂泊的沧桑之情表现得淋漓尽致。
黄霑（1941～2004），原名黄湛森，香港著名作家、词曲家，拥有“流行歌词宗匠”的美称，是香港歌坛公认的“词坛教父”，香港流行音乐文化的典型代表。他与金庸、倪匡、蔡澜一起被称为“香江四大才子”；又与倪匡、蔡澜一同被称为“香港三大名嘴”，一生之中创作歌词2000余首，《上海滩》《沧海一声笑》《我的中国心》等歌曲在华语世界家喻户晓。
张国荣（1956～2003）是20世纪80年代香港乐坛顶级的歌手之一，曾获香港乐坛最高荣誉“金针奖”，香港电影金像奖最佳男主角奖；主演影片《霸王别姬》打破中国内地文艺片在美国的票房纪录，由此蜚声国际影坛，获得日本影评。
作曲：顾嘉辉
当.年.情
人大奖最佳外语片男主角奖以及中国电影表演艺术学会奖特别贡献奖。2009年，《辞海》新版将“张国荣”作为词条收入其中。2010年，入选美国传媒CNN“史上最伟大的二十五位亚洲演员”；在CNN “过去五十年闻名全球的五大指标音乐人”评选中排名第三，是唯一上榜的亚洲歌手（与迈克尔·杰克逊、披头士、猫王等同誉）。中国原创音乐奖、十大中文金曲奖、十大劲歌金曲奖委员会曾颁发给他终身成就奖或荣誉大奖；CCTV-MTV音乐盛典颁发给他“亚洲最杰出艺人奖”；华语流行乐传媒大奖追颁张国荣“终身成就奖”，以表彰他对华语流行音乐的杰出贡献。到2001年为止，他举办了近300场世界巡回演唱会。作为粤语流行音乐的代表人物之一，他演唱的歌曲《当年情》《想你》《风继续吹》《Monica》等在粤语地区家喻户晓、耳熟能详。他曾经还创作歌词、歌曲40余首，其中《沉默是金》成为传唱不衰的经典名曲。
在得到音乐大奖的同时，张国荣还拥有影视演艺的多项殊荣。他一生共出演56部电影，香港本埠票房总成绩达7.76亿港币。先后获得包括戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节、香港金像奖、台湾金马奖在内的18个影帝提名，当选香港电影金像奖最佳男主角、香港电影评论学会大奖最佳男主角、日本影评人大奖最佳男主角、东京电影评论家大奖最佳男主角。他曾荣获中国电影表演艺术学会奖特别贡献奖，并且受邀担任柏林国际电影节和东京国际电影节评委，为繁荣香港影业、弘扬中国文化作出了卓越的贡献。他主演的电影曾获法国戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国电影金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖费比西奖，以及中国内地、台湾、香港多个电影节的最佳电影奖。2004年，他获得香港电影金像奖追颁的“演艺光辉永恒大奖”，同年留名香港尖沙咀的“星光大道”。在2005年金像奖协会评选的“中国电影百年百部最佳华语片”中，他主演的电影有8部，入选作品数量居华人演员之冠；同年，他入选“中国电影百年百位优秀演员”行列。同年，《霸王别姬》入选国际著名杂志《时代周刊》，评选上了“全球史上百部最佳电影”[1]。
在20世纪50年代，香港的电影、流行音乐等文化得到长足的发展，涌现出大量的蜚声国内外的影视乐巨星，大量的传世精品进入被称之为中国流行音乐发展的香港时期。随后的20世纪60年代，台湾的经济迅速发展，社会娱乐需求日益增加，唱片业的兴起，流行音乐渐渐崛起，左宏元、庄奴、刘家昌、翁清溪等一代创作人和青山、邓丽君等歌星让台湾的流行音乐之火熊熊燃烧，中国流行音乐进入台湾时期。
[1] 百度百科：http：//baike.baidu.com/view/6360.htm
9. 小城故事
作词：庄 奴
作曲：汤尼（翁清溪）
演唱：邓丽君
小城故事
但凡听到《小城故事》这首歌曲，人们便会联想到邓丽君；提到邓丽君，《小城故事》的曼妙之音顿时会在耳边环绕。《甜蜜蜜》和《小城故事》两首歌曲真实地刻画出“邻家女孩”邓丽君的甜美形象。歌词用朴实平淡的语言表现深刻的人生哲理，“人生境界真善美”点出了世间真谛，绝妙之笔被广泛传传诵。歌曲的旋律运用顶真格的技法，乐句连接自然流畅，全曲通达平顺，简约而雅致。节奏舒缓，浓郁的国乐风格配器更显清秀，昆笛、二胡、三弦等民族乐器一起描绘音乐美景。
庄奴（1921～ ）原名王景羲，与乔羽、黄霑并称词坛“三杰”。创作《小城故事》《垄上行》《甜蜜蜜》《又见炊烟》《原乡人》《冬天里的一把火》等脍炙人口的流行歌曲的歌词。庄奴迄今为止已经创作了3000多首歌词，成为中文流行乐坛的一个奇迹。
翁清溪（1936～ ），艺名汤尼，台湾乐坛的“幕后金手指”，曾自修小提琴、单簧管、萨克斯、口琴、吉他、钢琴等多种乐器，创作500余首畅销金曲，编曲无数，成就了无数流行音乐歌手，有“台湾音乐教父”的雅称。代表作品：《月亮代表我的心》《小城故事》《原乡情浓》《小路》《南海姑娘》等。
邓丽君（1953～1995），被公认为华人流行音乐界独一无二的巨星。她的歌声对全世界华人影响巨大，有道是：“有华人的地方就会有邓丽君的歌声。”在30多年的歌唱生涯中，她演唱了3000多首中文、英文、日文等歌曲。邓丽君的歌曲现已成为华语流行音乐重要的基因宝库，在不同的地方、不同的时间，总有歌手要翻唱她的歌曲。特别脍炙人口的歌曲有《空港》《偿还》《月亮代表我的心》《甜蜜蜜》《小城故事》《但愿人长久》《又见炊烟》《我只在乎你》《漫步人生路》《路边的野花不要采》《美酒加咖啡》《你怎么说》《何日君再来》《独上西楼》《千言万语》《夜来香》《在水一方》《小村之恋》等等。
虽然邓丽君已经离开乐迷很多年，但她的歌声一直在耳边萦绕，人们的脑海里依然留存着她的倩影，这是一份华人族群的永恒的记忆，在一代又一代之间传诵。1999年，香港电台综合专业推介与民意选出“20世纪十大中文歌曲”，其中邓丽君的金曲《月亮代表我的心》昂首入选，她也是唯一一位在中国内地、台湾、香港都有歌曲获选的歌者。2008年，邓丽君演唱的《但愿人长久》代表人类的音乐随神舟七号载人航天飞船进入太空。
10. 鹿港小镇
词曲：罗大佑
演唱：罗大佑
鹿港小镇
罗大佑（1954～ ）是驰骋台湾流行歌坛的风云人物，有“台湾流行音乐之父”、亚洲歌坛的“黑色旋风”等美称，他曾荣获第一届音乐风云榜终身成就奖、中国金唱片（CGRA）艺术成就奖、华语音乐传媒盛典最佳国语专辑《美丽岛》、风尚音乐贡献奖、东南劲爆音乐榜华语乐坛杰出贡献奖（终身成就奖）等多项流行音乐大奖。
流行音乐之
旅
罗大佑具有强烈的社会意识，首张原创专辑《之乎者也》直击当时台湾社会时弊，以一石激起千层浪，引起强烈的轰动效应。第二张专辑《未来的主人翁》中的作品言辞犀利，同样痛击社会问题，再一次引起台湾社会广泛的关注。脍炙人口的作品有：《童年》《光阴的故事》《鹿港小镇》《爱人同志》《亚细亚的孤儿》《野百合也有春天》等等。
《鹿港小镇》是对现实社会担忧的真实情感，歌词用讲述自己的故事的方式，以自言自语的口吻陈述和呼喊，极富感染力。A段是叙述性乐段，字多腔少，装饰成分不多；B段是呐喊式的感叹，唱出内心深处的忧患，旋律和编曲都与A段形成鲜明的对比，音乐到达最高潮，歌曲的情绪也达到平时难以企及的制高点。
11. 一无所有
词曲：崔 健
演唱：崔 健
一无所有
1986年，中国第一届百名歌星演唱会——《让世界充满爱》在北京工人体育馆演出，这次演出成为中国流行音乐发展历程中的一个里程碑，被公认为当代中国流行音乐正式确立的重要标志，也就是在这次演唱会上，崔健以一曲《一无所有》，为中国摇滚乐发出了第一声呐喊，宣告中国摇滚乐的正式诞生！
《一无所有》的一声呐喊，震耳欲聋，撼人心魄！民族旋律彰显的摇滚风格，简洁直白的表演形式，荡涤心灵的思想碰撞，犹如干柴烈火相遇，也正如金兆钧在《光天化日下的流行——亲历中国流行音乐》一书中所谈到的“崔健以直截了当的方式对中国人的生存方式提出了根本性的质疑……从某种意义上说，改革前期的文化批判主将们都带有强烈的救世主色彩，他们的言论能够激起的仅仅是人们对传统和现实的不满和批判，却难得真正触及人们的自我反省。人们把一切问题和弊病归罪于历史和祖先，归罪于社会和政治，却没有自我解剖
崔健演唱会现场
崔健的音乐，其最大的特点就是对人的自我震撼，它促使人们首先去改变自己，而不是怨天尤人。这种态度恰恰是中国人所缺乏的，也正是因此，它才会在特定的历史环境下产生巨大的反响。”两年之后，也就是1988年9月中央电视台卫星传送崔健演唱《一无所有》的实况，作为当年汉城奥运会前夜特别节目向全球播出。《一无所有》放声世界！中国摇滚向世界呐喊！
【参考文献】
中文（部分）：
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曾遂今：《音乐社会学教程》，中国传媒大学出版社，2010年
陶辛：《流行音乐手册》，上海：上海音乐，1998年
孙继南：《对黎锦晖历史评价的再认识》，人民音乐，2002年，第4期
邹联丰：《黎锦晖对中国流行音乐的影响》，文化广场， 2009.8
萧吟：《“盖棺犹难论定”的中国流行音乐之父》，音乐纵横
王磊《和谐与断裂：一种文化现象的审视（上）》，
《社会科学论坛》2001年第5期
李怀亮、刘悦主编：《当代美国文化产业研究——文化巨无霸》，广东人民出版社，2005年
中央电视台：《见证：海上姻缘——周璇严华》节目《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》，中国大百科全书出版社，1989年
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译文（部分）
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黎先耀主编：《鸟的乐章》，科学普及出版社，1999年
【美】刘易斯·托马斯：《细胞生命的礼赞》，李绍明译，湖南科技出版社，1995年。
【美】p.古拉尔尼克/R. 圣堤利/H.乔治-沃伦/C.J.法利编著，李佳纯、卢慈颖、 陈佳伶 译：《蓝调百年之旅》，北京，中国人民大学出版社，2005年
英文（部分）：
Handy，W. C. （William Christopher）. "The Memphis Blues." New York， New York，Theron C. Bennett， 1913. Historic American Sheet Music 1850-1920 （from Duke University）， Library of Congress. （http：//www.24en.com/subject/ american_story/jb/progress/jb_progress_blues_1_e.html）
网络（部分）：
Uavid Uachs： Americana Pop， Scholastic Book Services. 1969
http：//www.guoxue.com/xzcq/ddxz/raozongyi/sffxy.htm
http：//jazztang.blog.hexun.com
http：//baike.baidu.com
http：//zh.wikipedia.org
http：//www.google.com
http：//zh.wikipedia.org