当今画坛，繁盛中不乏照猫画虎之作。说到花鸟画，有人说了，人物画是要靠功底的，至于山水、花乌画嘛，信手涂鸦就成。事实上，你能画出接近于齐白石的小虾、徐悲鸿的奔马、石鲁的华山所达到的升华境界，也算了不得。问题是不少画匠仅在形上纠缠不休，始终未及呻的堂奥，缺少了一种审美上的活力。
我所读到的樊昌哲的花乌画，应该说是神形兼备之妙品。画家不拘泥于形的照相式的写真化，而是在想象和抽象的创造性思维中，大胆用墨着色，使他的花鸟画作于具象中超乎司空见惯的摹写，生发出一种摄人心神和魂魄的艺术感召力。
昌哲笔下的一群鹰鹫，充满了人性的神色，在大自然赋予的生存境地，表现出一种战栗、抗争与无奈。画到芦雁，有如鱼得水的适意；画到白鹭，有傲视天地的生命姿态；画到乌鸡、锦鸡，其拙朴憨态让人不禁窃笑，双鸡酣斗则怒发冲冠，你死我活；画到幼鹅，柔软、温暖，亲昵动人；《月影》下的尤物在作现代时尚的舞蹈，动中有静；在另一幅《月夜》中则凝成雕塑状，静中有动。乌在《三禽》中的窥探之容情，在《春光》中的寂寥无助，在《阳光》里的喧哗雀跃，在《情侣》中的如戏婚床，在《偎依》中的凝重老熟，都皆通人性、人情，蕴藏着阅读的快感和审美的享受。他所写的花鸟对象，多是置于相和谐的固定情景中，即使孤处于无景之境，则是别一种情景。昌哲的用墨着色，对比鲜明，构成强烈的视觉冲击力，增加了画作的艺术效果。墨与色多是水灵灵的，丰沛的，湿润的。若用到焦墨、朱砂，也更突显出苍茫、奇崛之气。
透过昌哲的花乌画，可以窥见画家独到的艺术个性，同时有一种人与自然、人与生命的思想锐气和敏感。花鸟虫鱼，可知其悲乎乐乎？
《文化艺术报》2004年3月