然而，他也不过是一介柔弱书生，也注定是薄命之人，只怕他们发下的那些海誓山盟都难在今生实现了，想到此，恁地让人柔肠寸断。
这是纳兰容若第一首悼亡词，用来悼念他的发妻卢氏。
二十岁时，纳兰容若迎娶两广总督卢兴祖之女为妻。卢氏初嫁纳兰，年方十八，“生而婉娈，性本端庄”。成婚后，二人琴瑟相和，感情笃深，正是“绣榻闲时，并吹红雨，雕栏曲处，同椅斜阳”。
纳兰曾写过一首《浣溪沙》（谁念西风独自凉），词中那句“赌书消得泼茶香”，让我们得以一窥他和卢氏琴瑟和鸣的生活点滴。“赌书泼茶”讲的是李清照和赵明诚夫妇的生活逸事。李清照和赵明诚夫妇喜好读书、藏书，两人又都擅记忆，所以每次饭后一起烹茶对饮时，他们就会用比赛的方式决定谁先饮茶。一人问某典故是出自哪本书哪一卷的第几页第几行，如果对方答中则可先喝。可是赢的人往往会因为太过开心，将茶水泼洒，溅得一身茶香。于是，“赌书泼茶”就成为伉俪志同道合的千古佳话。纳兰与卢氏也有着同样高雅的情趣，时常效仿李清照和赵明诚玩“赌书泼茶”的游戏。
然而大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎，上天总是不愿轻易成全人间的美满。他们的爱情终究没能日深持久，不过才三年，卢氏便因难产而亡，永远地离开了纳兰。卢氏的死给纳兰造成极大的痛苦，从此，在他的诗篇中只见“悼亡之吟不少，知己之恨尤深”。
妻子的死并没有被时间冲淡，纳兰有很长一段时间都沉浸在失去卢氏的悲痛中。于是，他自度曲，自填词，写下这首《青山湿遍》，对在另一个时空里的发妻诉说着自己深深的爱、深深的痛。
有一次，卢氏问纳兰：“世上最悲的字为哪个？”纳兰答：“情。”而卢氏笑言：“是‘若’。”是啊，若能不相逢，若能不相识，今生怕也不会独尝这思念的痛。
自卢氏殁去，纳兰终日愁绪满怀，常常睹物思人，在落花时节，他眼望残红，思念着亡妻的好，口中念着：“一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春？”而他在另一首词《采桑子》中曾写道：“此情已自成追忆，零落鸳鸯，雨歇微凉，十一年前梦一场。”
读容若的悼亡词，当真能读出他泣出的字字血泪，让隔了几百年的我，也不禁枉然：这世间，还会有这般深刻的爱和思念吗？
谁也不曾想，《青山湿遍》中那句“书生薄命宜将息”正是一语成谶，纳兰容若只活了三十年，但他用自己余下的生命不断地对发妻诉说着：你去往另一个世界，我也不会再怕了，因为我已将你深深地埋在心底，总有一天，我要在别的世界的晨光里对你唱道：“我以前在地球的光里，在人的爱里，已经见过你。”
在有一年卢氏的忌日里，纳兰还曾写下这首《金缕曲·亡妇忌日有感》，足见他对卢氏深沉的爱从没有轻易释怀：
此恨何时已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。
三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。
料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔，冷清清、一片埋愁地。
钗钿约，竟抛弃。
重泉若有双鱼寄。
好知他、年来苦乐，与谁相倚。
我自中宵成转侧，忍听湘弦重理。
待结个、他生知已。
还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。
清泪尽，纸灰起。
人们只道是纳兰容若“虽履盛处丰，抑然不自多。于世无所芬华，若戚戚于富贵而以贫贱为可安者。身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思”，家家争唱他的《饮水词》，但他的内心曲折却有几人知呢？他不曾示人的情深、抱负、理想、歉疚，又有几人懂得？而又有几人能见，有那么一个人，问乡关何处，于塞外不住悲鸣。
如今，人类像个顽皮又自闭的孩子，害怕过多的负担和承诺，所以拒绝过分的热络、无谓的攀谈；又尽可能地不去缅怀任何往事，也不去期盼遥远的未来；当心地爱人，计较地付出，小心翼翼地不任感情泛滥。到了最后的最后，云淡风轻地对自己露出貌似无懈可击的笑容，说：看，生命本该如此简单清畅。
如果这种“不求深刻，只求简单”的生活是现代人的理想，人们为何又在面对纳兰容若以至情、以血泪写就的《饮水词》时动容不已？其实，我们都是渴爱的，也是懦弱的，所以宁愿让自己相信那些经世不朽的爱情都只存在传说里，让自己安然地在现世继续灰头土脸地摸爬滚打下去。
只是在午后明朗的笑声里，或在夜半的寂静中，我们的内心依然会闪过一丝怅惘，而当我们念起“到而今、独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉”，也会不禁潸然。在这世界，就要来一场轰轰烈烈的恋爱，之后作为一辈子的回味。
问世间，情是何物，直教生死相许
茫茫人海，人人如粟。前生五百次回眸，换来今生一次擦肩而过，不禁感慨，问世间情为何物，直教人生死相许。“双双化蝶翩翩舞，恩恩爱爱不绝期”。生死相随的誓言，悲观离合的故事，不经意的想起，便是一阵唏嘘，生不能成眷侣，死却能长存，这何尝不是一种心酸的幸福，这就是情，这就是元好问在《摸鱼儿·雁丘词》中的传唱。
问世间，情是何物，直教生死相许。
天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
君应有语，渺万里层云，
千山暮景，只影为谁去？横汾路，寂寞当年萧鼓。
荒烟依旧平楚。 招魂楚些何嗟及，山鬼自啼风雨。
天也忌。未信与，莺儿燕子俱黄土。
千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。
纵使见惯了世间所有的风景，尝遍了世间所有的苦辣酸甜，你也未必能明白地说得出情之究竟为何。
那时，还是青葱少年的元好问，去并州赶考。在路上，他遇见一位捕猎者。捕猎者给他讲了一个故事：“今天，我抓到了一对大雁，把其中一只杀了。而另外那只自己挣脱了罗网，谁知道，它却围绕着那只死去的大雁悲鸣，迟迟不肯离去，最后竟然自投于地而死。”
元好问听了，就将这对大雁买下，葬在河流上游，并垒起石头做记号，将此处称为“雁丘”。他一时感慨万端，对着汩汩河流，茫茫宇宙，发出了旷绝千古的一问：问世间，情为何物，直教生死相许！
彼时，十六岁的他未谙人事，未染情愁，却对着人世发出了这般深沉如巨雷的叩问。自从人类识得情滋味，就开始不断追问，不断寻找同一个问题：爱情到底是什么。
是啊，爱情到底是什么呢，竟然可以让世间的人、物、草、木不惜以生命相许、相报？
这一双大雁曾经相携相依，飞遍天南地北，飞过寒来暑往，正是这雁群中难得一见的痴情儿女。而到如今，一只去了，另一只才明了：欢乐过后的离别，温暖过后的冷，才是真正的黯然销魂，真正的彻骨冰冷。
那孤独的雁儿仿佛在说：望去前程万里，形单影只的我要如何飞越这连连雪峰，绵绵云海；眼见晓风已逝，日照将残，唯有将生命都抛弃，只身随了你去。
这汾水一带本是汉武帝巡幸游乐的地方。当年武帝出巡横渡汾水，一路上弦歌曼舞，箫鼓喧天，棹歌四起，山鸣谷应，何等的热闹！而今只见平林漠漠，衰草冷烟，一派萧索冷落。
然而武帝已死，繁华落幕，纵使女山神枉自悲啼，耗尽全部的法力为其招魂也无济于事。
在生死相许的深情面前，所谓“逝者已矣，生者当如斯”不过是无关紧要的人隔靴搔痒式的敷衍宽慰。而这对大雁的生死相许连上苍也不免要嫉妒，它们不会与那些寻常的莺莺燕燕一般，寻常地走完一生，寻常地化为黄土。它们与它们的深情将长存于世，而这雁丘处，则正好留与后世的文人骚客，让他们在此狂歌痛饮，歌哭笑骂。
这般生死相许的深情震撼至三百年后，一位临川男子在他的戏剧《牡丹亭》题词中发出了一句至情至性的呐喊：情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
《牡丹亭》中的杜丽娘在梦中遇见书生柳梦梅，因而生情，一往而深，然而一切不是幻梦中的美景，梦醒后的现实无论如何都再难寻觅。若是他人，不过幽然一叹，旋即过自己的日子。杜丽娘却为梦中的情郎一病不起。在弥留之际，她苦撑病体，对镜细细描画她生命最后的模样，她相信，是她的，早早晚晚，高高低低，都会来找她。所以她要将生命中所有的美丽都绽放在这画幅之上，待那有心人郑重地将她拾起。
其实，杜丽娘不过是做了一个有情之人为爱情能做的所有事。不论在梦境、现实、冥府、金銮殿，她都无畏无惧，不放弃一丝一毫的努力，她要自己来成全自己的深情。
《牡丹亭》正是带着这份缠绵秾丽的至情弘贯苍茫人世，跨越重重叠叠的岁月迤逦而来。让今人读来，仍然心旌神荡，随杜丽娘的死而哭，又因她的复生笑了又哭。这样凛冽的女子，生命于她，如同一场激烈的巷战，注定是精彩绝伦，好在最终结局圆满。
我一直在想，古时候的天地山水到底与现在有何不同，为何能有那么多人为情而生而死？这戏中有杜丽娘为情而死，又为情复生，而戏外则有商小玲情殇戏台之上。
鲍倚云《退余丛话》中记载：崇祯时，杭有商小玲者，以色艺称，演临川《牡丹亭》院本，尤擅场。尝有所属意，而势不得通，遂成疾。每演至《寻梦》、《闹殇》诸出，真若身其事者，缠绵凄婉，横波之目，常搁泪痕也。一日，复演《寻梦》，唱至“打并香魂一片，阴雨梅天，守得梅根相见”，盈盈界面，随声倚地。春香上视之，已殒绝矣。
每次听《寻梦》一折，都会想起商小玲，想象着她应该有细瘦的腰肢，着青色的衣，守在梅树下安静地睡去。她也是为情所苦的女子，每每在别人的故事里流着自己的泪，最终情殇戏台之上，她那句“花花草草无人恋，生生死死遂人愿，便酸酸楚楚无人怨”的唱词仿佛还温热地飘荡在看客耳畔，她却“打并香魂一片”永远地离去了。
有时，不禁自问，是不是深情注定是一出悲剧，必须以死来句读？然而，那些为爱而死的灵魂千年来还在飘荡，只迟迟落不进现代人的心灵。
现代人熟谙忘却的方法，受的教育是无论如何都要好好活下去。他们信奉的爱情守则是：“不爱那么多，只爱一点点，别人的爱情比海深，我的爱情浅。”他们认为，美好的爱情只会出现在电影和童话故事里，而活在现实中的人纵使此一时在情爱中痛苦翻腾，彼一时也会忘得一干二净，“一个人，好好活”才是最真实不过的道理。
对于杜丽娘、商小玲这些古时的女子来说，为情而生而死不过是她们生存的方式，如同呼吸、饮水一般，自然无伪。对于现代人来说，“生生死死为情多”已成为遥不可及的传说，而那些让人淌了千年的泪的故事，到头来不过是一个个来自远古的故事，只能存活于发黄的纸页之间，再不能成为人们生存的教科书，心灵的励志册。
到底什么是清，情是林觉民的《与妻书》，“吾之意盖谓以汝之弱，必不能禁失吾之悲，吾先死留苦与汝，吾心不忍，故宁请汝先死，吾担悲也。”这一句“汝先死，吾担悲”包含了一个男子能给一个女子的所有的赤诚温柔。他说过要许她一世的欢颜，就不会允许她因他而流一滴悲伤的泪。
情是金庸在《神雕侠侣》的开篇，在赤练仙子李莫愁出场时，轻柔地唱着“问世间，情为何物，直教生死相许”，却瞬间将陆家七口人置于死地。可是，这样一个心狠手辣的女魔头也不过是个为情所困的寻常女子罢了，那日常阴毒狠绝的面容下掩藏着一颗千疮百孔的心。
问世间情为何物，谁又能说得清楚。世人多为情所迷，为情所累，为情所困，为情所苦，有几人说得清楚？真正能看得透，看得开，看得破的人，也许才真正懂得情为何物，阅尽红尘事，尽知凡事理。不为蝇头小利而争，不被情牵扯，随缘而生，此等境界，超凡脱俗，乃世外高人。然而，美好的爱情依然是世间人人所向往的，所追求的，人间理当如此，人也原本如此。所以爱着的和被爱着的，你们要珍惜，多付出你的关爱，多感恩别人给与你的关爱，善于付出并懂得感恩的人是快乐的。
公自成千古，吾犹恋一生
生命经历大悲难，自会迎来大蜕变。只是蜕变之后，没有人能预测更好还是更坏。但是成长总有其必经的过程，生命自有其一定的轨迹。她唯有静然，按部就班地遵循这些轨迹，经历这些过程，不堕一门，不庸碌一生。然而，对于爱情来说，虽然爱人逝去，已成千古，吾仍然爱恋一生。这就是商景兰的《悼亡诗》。
其一
公自成千古，吾犹恋一生。
君臣原大节，儿女亦人情。
折槛生前事，遗碑死后名。
存亡虽异路，贞白本相成。
其二
凤凰何处散，琴断楚江声。
自古悲荀息，于今吊屈平。
皂囊百岁恨，青简一朝名。
碧血终难化，长号拟堕城。
商景兰的这两首《悼亡》诗，开创了女性“悼亡”诗之先。
第一首：你一殉身，从此便可垂名千古，我仍对这人世有所留恋。君臣之间有大义，儿女也要兼顾。生前事，死后名都是一个人安身立命的根本，如今你我虽阴阳两隔，但你我于家于国的“贞节”都是一样的。
这首诗八句四联，句句铿锵，联联有力，在其中，我们读不出悲怆、读不出缠绵，没有凄切的怨恨，也没有细腻的追忆，只是静静述说着一个女子对君臣大义，儿女情面的体认和理解，以及对夫君祁彪佳的赞颂。