他的钢琴组曲《狂欢节音乐》就是新浪漫主义风格的代表作。作品中，作曲家营造出充满了现代气息感的的背景，在现代音乐思维的理念下，柔和了巴赫和勃拉姆斯的曲调旋律，充分发挥出了拼贴式的手法，组织了各个时期不同风格的音乐语言，将他们的风格文化提升到了现代的高度，显示出独具特色的艺术风格。
在音乐结构上，采用了传统曲式的“回旋曲式”，借鉴了浪漫主义的那种“散文”般的形式。为营造出朦胧意识当中的现代气息，罗克伯格在一开始就使用了延音踏板，使音符有了飘逸的感觉。
罗克伯格将巴赫的f小调创意曲和勃拉姆斯的随想曲曲调构成了音乐的发展，并用卡农调式让音乐循环发展，将直线上行的音乐推向高潮，在高超当中实现移位，实现了乐曲余音绕梁的效果。
创作当中，罗克伯格没有将调性和无调性截然分开，而是综合运用各种音乐素材，并“剪贴”巴赫、勃拉姆斯的调性音乐的语言，用一种回归的理念将现代思维对其进行组织、加工，有机地表现了出来，赋予音乐新的生命。
贝里奥：意大利先锋派代表人物
国籍：意大利
生卒年：1925-2003
全名：鲁契亚诺·贝里奥/卢恰诺·贝里奥
职业：作曲家，指挥家
代表作品：《模进》、《虚构的日记》、《第一弦乐四重奏》、《同步》
生平简介：
1925年10月24日，贝里奥出生在意大利北方的小城市欧内尼亚的一个音乐世家，他的祖父和父亲都是音乐家，贝里奥跟着他们学习钢琴、乐理、和声、对位技法等，直到19岁他的手指意外受伤而终止。
1945年二战结束后，他进入米兰大学学习法律，同时也在米兰音乐学院学习作曲，并在乐队里演奏，指挥歌剧等。1950年毕业后，贝里奥获得了作曲文凭，同年同美国歌唱家凯茜·贝贝里安结婚并移居美国。在美国，贝里奥获得了库谢维茨基基金会的奖学金，并且获得了机会进入到伯克郡音乐中心。在那里，他接触到十二音作曲技术，也是在那里，他开始对电子音乐产生了兴趣。
1954年，贝里奥认识了先锋派音乐的代表人物。1955年，在米兰广播电台成立了“音乐声响工作室”，这也是意大利第一个电子音乐工作，他尝试着进行了早期的电子音乐创作，产生了经典之作《主题“向乔伊斯致敬”》。在1956-1960年之间，他还创办了刊物《音乐爱好者》，推动了先锋乐派的音乐发展。60年代，贝里奥主要在美国从事教学的工作，由于他的作曲风格和流行的音乐语言同当时小众的现代派形成了鲜明的对比，所以他也被称为“前卫音乐的罗西尼”。在创作手法上，贝里奥也喜欢采用“拼贴”技巧，作品中会借鉴使用其他音乐家的旋律或者风格。
1974-1979年，贝里奥担任了法国蓬皮杜艺术中心音乐声学协调研究所电子音响部的主任。1975年，他凭借《虚构的日记》荣获意大利奖，1989年又获得了国际恩斯特·冯·西门子音乐奖。2003年5月27日，贝里奥在罗马去世。
主要成就：
贝里奥是创作、指挥、教学等各个方面的全能音乐家，他的创作，几乎遍及各种音乐形式。在他的作品里，可以看到各种被广泛应用、熟练操作的现代音乐技巧和各流派的风格技法，因此，贝里奥本人也被称为是一部现代音乐的“小百科全书”。
贝里奥广泛地从诗歌、文学等艺术作品中取材，从中提炼音乐语言素材，充分运用到他的创作当中。1964年创作的《民歌》，就是根据世界范围内不同地区9首传统民歌改编完成。他的作品《交响曲》中，第三乐章就是以马勒的《第二交响曲》的谐謔曲为核心素材，另外还可以感受到对斯特拉文斯基的《春之祭》、贝多芬的《第六交响曲》和德彪西的《大海》的引用和借鉴。
贝里奥在弦乐四重奏的创作上颇为拿手，将其视为承载音乐语言的最佳载体。当他在米兰电子音乐实验室工作的时候，就创作出了《第一弦乐四重奏》。这部作品展示了序列技巧，注重了离散、短促的音乐元素的对位。1964年创作完成的《同步》进一步整合了各种音色和技巧，形成了强烈的对比。由于贝里奥对于电子音乐格外的痴迷，因此在弦乐器上也追求别样的音响效果。1993年，他的《小夜曲》更加统一、协调，在情感表达上更加丰富，和早期的作品形成了强烈的反差。
虽然贝里奥的作品具有浓厚的时代气息，而具有不可避免的“世界主义”倾向，但他始终都保持着意大利音乐传统中由来已久的抒情性和戏剧性。在他的独奏作品中，以技巧华丽的《模进》为代表，先后展示了声乐、钢琴、竖琴、提琴等各种乐器的表现，被称为集中了20世纪下半叶音乐语言和乐器性能开发的“微型百科全书”。
《模进》系列在音乐语言上，突出了风格的多元；曲式创作上，尽显自由开放；此外作曲家还充分运用了复调因素，极大地挑战了演奏者和表演者的能力极限。独具匠心的创作和大师级别的表演技术，使《模进》系列被称为独奏作品中的经典，因此贝里奥凭借这一系列作品成为当之无愧的模进大师。
亨策：不拘绳墨的音乐家
国籍：德国
生卒年：1926-
全名：汉斯·威尔纳·亨策
职业：作曲家、指挥家
代表作品：《第四交响曲》、《第六交响曲》、《梅杜萨之筏》、《乡村医生》、《孤寂的林荫道》、《第五交响曲》
生平简介：
1926年7月1日，亨策出生于威斯特伐利亚的居特斯洛。亨策的童年时代，便和犹太邻居们一起学习钢琴，弹奏室内乐。1944年他应征入伍，先在波兰短期服役，然后加入了一个宣传影片小分队，战争结束时沦为英国战俘。
1950年，亨策担任威斯巴登州立歌剧院的芭蕾音乐指导。1952年以《第一钢琴协奏曲》获得舒曼奖，同年又凭借歌剧《孤寂的林荫道》誉满全球。1953年，他对德国日益反感，移居意大利，他的歌剧《乡村医生》获得了意大利奖。60年代初，担任萨尔茨堡莫扎特音乐馆任作曲研究班主任，这时开始为纽约爱乐乐团创作《第五交响曲》。1963年首次访美，目的就是参加伯恩斯坦指挥的《第五交响曲》的首演。
60年代，亨策逐渐对马克思主义以及新左派产生了兴趣，他表示要在音乐上致力于“人类最伟大的艺术事业——世界革命”。1968年的清唱剧《梅杜萨之筏》就是为了表现这一宗旨而创作。他的一系列作品开始反映他的激进理想和信条。