中国诗歌概述
诗歌，作为中国文化最突出的代表之一，其产生可以追溯到文字产生之前的远古时期。第一部诗歌总集《诗经》成书于春秋后期，收诗305篇，是中国诗歌创作的第一个阶段性成就标志，也奠定了中国诗歌以现实主义为主的创作传统。战国中后期，由中国第一位伟大诗人屈原奠定的楚辞兴起于楚地，拓展了中国诗歌浪漫主义的创作道路。自古以来，《诗经》和楚辞以“风”“骚”并称，像两条大河的源头，灌溉着后世文学的田园。
乐府诗在楚辞逐渐向接近于散文的赋体演变之际，带着民间文学特有的刚健清新之风步入汉代诗坛，形成一道亮丽风景，并延续于魏晋南北朝。“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神，使《上邪》《陌上桑》《孔雀东南飞》《木兰诗》《西洲曲》等乐府诗绽放异彩。汉末佚名诗人所作《古诗十九首》，标志着文人五言诗创作基本成熟。建安时期，三曹、七子并世而出，承继汉乐府民歌的现实主义传统，掀起了文人诗歌创作的第一次高潮，同时也完成了乐府民歌向文人诗的最后转变，开辟了五言诗的广阔道路。此后，陶渊明、谢灵运分别开了田园诗、山水诗的先声，“永明体”诗歌在声律方面探索颇多，成为近体诗的前身。
唐代国力渐强，社会环境、文化政策等有利于诗人发挥才情，诗歌遂进入了黄金时代。初唐四杰、陈子昂等初开唐代文学新风。盛唐时边塞诗派把边塞生活写得壮伟豪迈，田园诗派把山水田园之美展现得空前充分。“诗仙”李白和“诗圣”杜甫，更被称做唐诗殿堂里的“双子星座”。李白秉其绝世才华和豪放飘逸气质，作诗如行云流水又变幻莫测。杜甫以深厚的人文情怀和精湛的艺术功力状写社会生活，表达了对人间疾苦的关切，诗作沉郁顿挫、哀婉深挚。杜甫是中国历史上最有成就、影响最大的诗人，其诗也是从盛唐诗风向中唐诗风转变的标志。他的缘事而发的新乐府诗，成为中唐以元稹、白居易为代表的新乐府诗派的先导。其“语不惊人死不休”的精益求精追求，则深刻地影响了韩愈、孟郊、贾岛、李贺等中唐诗人，形成了韩孟诗派。其七律律法影响了晚唐李商隐等诗人。上述得到杜诗滋养的诗人，都各有杰出的创作成就。
宋代诗歌的最突出成就，体现在新兴诗体——曲子词上。晚唐作家温庭筠第一个专力作词，奠定了“词为艳科”的基本特性。至五代时，形成了“花间派”。到了北宋，写词的人越来越多。柳永始为慢词，扩大了词的容量，面目一新。苏轼创作了不少豪放词，使词的题材、意境又得以进一步发展，其后形成了豪放词派。女词人李清照独树一帜，在两宋词坛占有重要一席。南宋时期，爱国词人辛弃疾是豪放词派的集大成者，他继苏轼之后将词的创作推向更广阔的领域，在词史上占有空前重要的地位。南宋后期的词人，以姜夔、吴文英、张炎等最为著名。就宋诗来说，虽然数量远多于唐诗，但总体艺术水平却较唐略为逊色。然而宋人又能在唐诗的基础上别开生面，形成了自己的独特风貌，并丰富了诗的艺术表现力。最能体现宋诗特色的是苏轼和黄庭坚的作品。宋代最大的一个诗歌流派，是以黄庭坚为首的“江西诗派”。宋代最伟大的诗人，是南宋时期的陆游。此外，欧阳修、王安石、范成大、杨万里等诗人，也都留下了大量传世之作。
元代文学的重心转移至通俗文学。散曲作为一种新的诗歌样式，以其浓厚的市民文学色彩、以往诗歌中少见的诙谐幽默、更加灵活多变的形式等，在元代前期迅速发展。关汉卿、白朴、马致远、郑光祖等人的散曲创作，个性尤为鲜明。
明清诗歌虽然新的提升与拓展不大，但是其中也不乏值得重视者，如高启、李梦阳、袁枚、吴伟业、郑燮、龚自珍等人的诗作，都有一定的成就。
近代和现代时期，社会发生了重大变革。社会改良、革命的呼声越来越高，“诗界革命”“新文化运动”使整个文学都发生了重大变化。在诗歌领域里，新体白话诗代替了旧体诗，成为诗歌的主要体式。胡适提出“诗体大解放”的主张，他的《尝试集》是新诗获得初步艺术成就的标志。郭沫若的《女神》将新诗推向新的水平。20世纪三四十年代以来，诗歌既面向人民群众，又吸收民间文学的营养，积极反映新的生活气象，承载时代主题，从而使现代诗的总体格局形成。
新中国成立后，诗歌进入新的发展阶段。新民歌、政治抒情诗、长篇叙事诗等，都不乏佳作。广泛借鉴古今中外表现形式与技巧，形式更趋自由，风格千姿百态，成为新中国诗歌创作的基本特点。
新诗的兴起与发展，是中国诗歌几千年历史上最重要变化之一。但由于新诗至今只有八九十年的历程，一直在传统文学与外来文化的夹缝中生存，因而总体成就还比较有限。它需要不断吸取古代的、异域的、民间的诗歌精髓，才有可能最终确立一种民族性、现代性与文学性相统一的新的比较稳定的体式。
诗经
《诗经》
《诗经》又称《诗》或称《诗三百》，是中国第一部诗歌总集，成书大约在春秋后期。全书收入了从西周初期至春秋中叶500多年间的诗歌作品305篇，是周代礼乐文化的重要组成部分。这些诗，原本都是和乐歌唱的。
《诗经》是中国诗歌史的光辉起点。它的题材类型多样，有史诗、讽刺诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣等，是一幅反映周代社会生活的宏阔精美的长卷，其内容涉及政治制度、劳动生产、风俗习惯、战争与徭役、爱情与婚姻、祭祀与宴会，以及那时的人们对天象、地理、动植物的感受和理解等。
在写作技巧上，《诗经》中赋、比、兴手法的运用，开启了中国古代诗歌创作的基本手法，影响极为深远。另外，它还为研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌提供了重要资料。
风
《诗经》中的《风》，又称《国风》。《风》本是乐曲通名，“国风”即各地的歌曲。它是编者从各个诸侯国收集而来的，共有160篇，涵盖了15个不同地区的作品，它们是：周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳（bīn）、陈和曹。这些民谣可谓是当时当地流行的歌曲，带有浓厚的地方色彩，全面反映了周人生活。《风》以抒情诗为主，风格自然纯朴，很多篇章中都有后来传唱千古的佳句。同时，《风》也记录了各诸侯国横征暴敛，相互攻伐的情况，并反映了当时民众期望安定生活的心声。
雅
《诗经》中的《雅》是周王畿（jī）即国都周围地区的诗。“雅”有合乎规范的意思。分为《大雅》和《小雅》。其中《大雅》31篇，全是朝会乐歌；《小雅》80篇，大多是贵族宴饮时演唱的乐歌，也掺进了一些民间歌谣。《雅》属于雅正音乐，一般是士大夫所作，因此具有典雅平和的特色，不像《风》那样富有浓厚的生活气息。《小雅》中也含有一些专写从军生活的作品，如《采薇》《出车》《六月》等，可以说是中国最早涉及战争题材的诗歌。
颂
《诗经》中的《颂》主要是祭祀诗，即贵族祭祀列祖列宗、赞美统治者功德的乐曲，作者为当时的贵族文人。《颂》分为《周颂》《鲁颂》和《商颂》，共40篇。其中《周颂》31篇，是西周时的作品、多作于周昭王、周穆王以前；《鲁颂》4篇，可能是鲁僖公时的作品；《商颂》5篇，是春秋时宋国的作品，也可能保存了殷商时期祭祀歌曲的一些成分。
《颂》诗的主要内容是歌颂先王功德和祈求先人降福给子孙或臣子，大都使用了夸张的语言。在艺术成就上，《颂》不及《风》和《雅》。
赋
《诗经》有“六义”，即体现其艺术面貌的六个关键词，它们是：风、雅、颂、赋、比、兴。前三个是指《诗经》音乐上和题材内容上的分类，后三个是指《诗经》常用的三种表现手法。
“赋”是《诗经》中最基本、最常用的一种表现手法。宋代朱熹对“赋”的解释是，“敷陈其事而直言之也”。即直接描写事物，铺陈情节，抒发感情。
比
“比”，用朱熹的话说就是“以彼物比此物”，也就是比喻，即借用打比方的方法，来表达诗人的思想感情。有比喻和比拟之分。如《硕鼠》一诗中，就是运用了“比”的表现手法，将不劳而获者比做贪吃的大老鼠，将其贪婪的本性表现得淋漓尽致；又如《硕人》连用了六个比喻来夸写女子的美貌：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮。”还有些诗用比喻把抽象的心情或是品德具象化，像下面这样的句子：“我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。……心之忧矣，如匪浣衣。”（《邶风·柏舟》）或者：“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。……有匪君子，如金如锡，如圭如璧。”（《卫风·淇奥》）
兴
“兴”，就是起兴，即“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏内容作铺垫。“兴”可以有比喻、象征、烘托、暗示等作用，它是《诗经》乃至整个中国古代诗歌中比较独特的表现手法。
“兴”用于一首诗的开头或一首诗某章（段）的开头，与其后的“所咏之辞”保持若即若离的关系。在不少诗中，“兴”句同时含有明显的比喻义，人们称之为“比兴合一”。如《桃夭》开头的“桃之夭夭，灼灼其华”，勾画出了春天桃花开放时明艳而绚烂的景象，烘托了结婚时欢快热烈的气氛，因而是“兴”句，但也可以理解为对新娘美貌的暗喻，所以也是“比”句。
后代中国诗歌中，“比”“兴”手法得到了广泛的使用，如著名长诗《古诗为焦仲卿妻作》的开篇，“孔雀东南飞，五里一徘徊”便是典型的例子。
《诗经》中的史诗
史诗指叙述英雄传说或重大历史事件的叙事长诗。
《诗经》中的一些篇章，已经具备史诗的基本要素，可以说是中国史诗的开山之作。其中最典型的，是《大雅》中的五篇：《生民》《公刘》《绵》《皇矣》及《大明》。它们追溯了周人祖先诞生、成长、带领族人迁居并使部落逐步壮大的一系列事迹，展现出一幅周朝开拓和发展的壮阔巨画，场景描写生动，人物刻画栩栩如生。这些史诗让我们真切地感受到了来自上古社会的生活气息，为后人的历史研究提供了宝贵资料。
《七月》
《七月》是《诗经·豳风》中的一篇，分为八章，共有88句，是“国风”中篇幅最长的一首诗，也是《诗经》中最典型的反映农业生活的作品，详尽反映了周代早期的农业生产和民众生活实际状况。整首诗基本按照时间顺序叙述了农人们一年到头的繁重劳动，并从衣、食、住三个方面比较了他们和他们的主子的生活。无论景物描绘还是人物刻画，都纯朴自然，栩栩如生。同时，它也记载了当时的一些节令风俗。全诗有如一幅色彩绚烂、笔触细腻的巨型壁画，读来让人有身临其境之感。
《黄鸟》
《黄鸟》是《诗经·秦风》中的一篇。关于这首诗的产生背景，《左传·文公六年》曾做过记载：“秦伯任好卒，以子车氏三子奄息、仲行、虎为殉，皆秦之良也，国人哀之，为之赋《黄鸟》。”诗歌以黄鸟止于棘树不得其所起兴，描写秦穆公死时，以贤臣子车氏三兄弟殉葬，三人被殉时“惴惴其栗”的惊恐悲凄情景，字里行间流露出对“良人”被殉葬的无限哀悼和惋惜之情，也隐含了对惨无人道的殉葬制度的抗议。
《硕人》
《硕人》是《诗经·卫风》中的一篇，是赞美齐庄公的女儿，也就是卫庄公的妻子庄姜夫人的诗。“硕人”的原意是高大丰满的人，引申为美女。诗从庄姜身份家世写起，再写其外貌，最后铺写随嫁人群热闹欢快的场面。全诗描写庄姜的美貌和出嫁时的盛况，用了一连串极为新鲜生动的比喻，着力突出庄姜既雍容高贵又美丽动人的形象。
《关雎》
《关雎》出自《诗经·周南》，也是《诗经》的第一篇，叙写了古代人们美好纯洁的爱情生活，在中国文学史上占据着特殊的位置。全诗分三节，共20句，叙述了一位男青年对美丽姑娘的爱慕和追求，着重描写他求而不得的急切和想象求而得之的喜悦。全诗笔触生动，韵律和谐。诗中佳句“窈窕淑女，君子好逑”被千古传颂。
《静女》
《静女》出自《诗经·邶风》，以一名男子的口吻叙说一对热恋中的男女约会的情景。首先写男子在城角等待情人，把他急迫激动、搔首徘徊的心情写得呼之欲出。接着写静女赴约，并以彤管、茅荑相赠，男子珍惜把玩，爱不释手，由衷地说，并不是礼物有何特殊之处，只因为是心爱的人所赠，所以才尤为珍贵。全诗描写生动，意趣盎然，把主人公的感情表现得真挚而细腻。
《蒹葭》
《蒹葭》是《诗经·秦风》中的一篇爱情诗。作品描写一个青年男子在深秋的早晨，来到芦苇苍苍的水滨寻访他心爱的姑娘，然而那位女子却始终像“雾中花”“水中月”一样可望而不可及。虽然道路曲折，男子却坚持在水边上下求索，一直从黎明找到中午，却只发现“伊人”留下的点点痕迹。通过刻画青年男子的访求过程，凸显了他对“伊人”的一往深情和欲见“伊人”而不得的焦急、怅惘的心情。全诗意境优美，回味悠长，具有一唱三叹的艺术效果。